5 películas argentinas para ver en el Día del Periodista
- Lucas Álvarez Ferrari

- 7 jun 2025
- 6 min de lectura
Desde Fugaceta te compartimos las producciones nacionales en las que el periodismo es protagonista, de qué se tratan y dónde verlas.

Este sábado 7 de junio se celebra el Día del Periodista en toda la Argentina. Esta fecha conmemora la fundación de La Gazeta de Buenos Ayres, el primer periódico nacional inaugurado el 7 de junio de 1810, durante la etapa independentista del país. Mariano Moreno, abogado, periodista, político y participante de la Revolución de Mayo, fue el fundador.
Más allá de los eventos festivos, la jornada busca concientizar sobre la importancia del trabajo de todos los periodistas, quienes se encargan, en mayor o menor medida, de difundir la información a la sociedad.
Es por eso que hoy desde Fugaceta queremos hacer nuestro humilde aporte y aprovechar la oportunidad para compartir con nuestros lectores una lista de 5 grandes películas argentinas sobre periodismo. Ovnis, rituales satánicos, dictaduras, cine noir y un joven Ricardo Darín conviven en este listado confeccionado por nuestro medio.
1. Pajarito Gómez: la realidad detrás del mito

Pajarito Gómez es una comedia dramática y musical estrenada en 1965 y dirigida por Rodolfo Kuhn. La historia gira en torno a un popular cantante, el “Pajarito” Gómez, interpretado por Héctor Pellegrini, quien a pesar de ser una figura mediática de la cultura popular, por dentro es un hombre oscuro y desorientado.
El film comienza en una entrevista al exitoso cantante que cuenta su historia frente a Rosalía (Nelly Beltrán), periodista de una revista de sucesos. Aun sin ver al ídolo, se escucha en off su relato, la preguntas de la cronista y las correcciones que hace sobre la marcha el representante de “Pajarito”, Gravini (Lautaro Murúa).
Mientras que el artista quiere contar la historia trágica y melancólica de su vida, la empresa discográfica acomoda esas ideas para mantener una imagen limpia del cantante. Rosalía tendrá la tarea de develar la verdad que esconde la historia del músico, en lo que será el conflicto principal de la película: la distancia entre mito y realidad detrás de la manufactura de ídolos populares.
El filme no se encuentra disponible en ninguna plataforma, pero se puede ver una versión bien preservada en YouTube a través de este link.
2. El hombre que amaba los platos voladores: El nacimiento de las fake news en Argentina

El hombre que amaba los platos voladores es una comedia dramática surrealista estrenada en 2024 y dirigida por Diego Lerman. La película está ambientada en 1986 y sigue la historia de José de Zer, un reportero real que revolucionó la televisión argentina de los años 80 con sus notables picos de audiencia gracias a sus coberturas amarillistas.
El filme presenta a De Zer, interpretado por Leonardo Sbaraglia, como un moviliero de espectáculos de canal 9, con buena llegada a las estrellas femeninas de la farándula porteña. Luego de una cadena de eventos desafortunados, el reportero termina internado por un pico de estrés en un pueblo serrano de Córdoba, donde los lugareños le piden que los ayude a promocionar el turismo en la región a cambio de dinero.
El protagonista tiene una serie de visiones que lo llevan a pensar que hay vida extraterrestre en la zona y decide montar una cobertura sensacionalista de la posible noticia. Con la ayuda de su camarógrafo “Chango” (Sergio Prina), y de los vecinos del lugar, arma un informe al que califica como una “aventura periodística sin precedentes en la televisión argentina”, aunque su veracidad será gravemente puesta en duda.
La película se estrenó en las salas de cines de Argentina el 26 de septiembre de 2024 y fue lanzada en Netflix, donde todavía se encuentra disponible desde el pasado 18 de octubre.
3. Historia de lo oculto: la política y sus fuerzas sobrenaturales

Historia de lo oculto es una película de terror, coproducida entre Argentina y México, estrenada en 2020 y dirigida por Cristian Ponce. Narra la historia de un grupo de periodistas que busca desentrañar una conspiración que vincula al gobierno argentino con las fuerzas sobrenaturales.
Un popular programa de entrevistas, llamado “60 Minutos antes de la medianoche”, se prepara para develar los vínculos entre el presidente y el satanismo. Se trata de la presentación ante la audiencia de pruebas sobre una conspiración que incluye a una gran empresa y las altas esferas del gobierno.
En paralelo, un grupo de cuatro periodistas y productores del programa se encargan de supervisar el desarrollo. A medida que avanza la transmisión, los sucesos que acontecen se vuelven cada vez más extraños y místicos. Es entonces que el filme combina la búsqueda de la verdad con la alegoría de energías oscuras y misteriosas que la ocultan.
La película está protagonizada por Germán Baudino, Nadia Lozano, Agustín Recondo, Casper Uncal, Iván Esquerré y Héctor Ostrofsky. También marca el debut del director Cristian Ponce y funciona como homenaje al cine de género y a las películas de periodistas, de las cuales Ponce se declara aficionado.
Historia de lo oculto se estrenó mundialmente el 8 de septiembre de 2020, y el 15 de octubre de 2021 la película fue lanzada en Netflix, donde se encuentra disponible hasta el día de hoy.
4. El mismo amor, la misma lluvia: una crítica social al rol de la prensa escrita

El Mismo amor, la misma lluvia es la cuarta película de Juan José Campanella, estrenada en 1999 y protagonizada por Ricardo Darín y Soledad Villamil, casi como una precuela a El secreto de sus ojos. La película cuenta la historia de Jorge Pellegrini, una joven promesa de la literatura argentina que vive de escribir cuentos simples para una revista de actualidad.
Una noche, Jorge conoce a Laura, una camarera cansada de esperar a su novio artista que se encuentra de viaje en Uruguay. En ese encuentro nace el amor entre los dos que será contado a lo largo de los años, desde principios de los ochenta hasta la década menemista.
Campanella utiliza el contexto de la romántica para realizar una crítica hacia los distintos mecanismos de las revistas impresas, como la censura o la exageración del carácter comercial. Por último, en los noventa el director refleja el nivel de degradación alcanzado por el periodismo y la prensa escrita en la Argentina con el pasar de los años.
Esta comedia romántica, con tintes de comentario social histórico y con las grandes actuaciones de los jóvenes Darín y Villamil, no se encuentra disponible en ninguna plataforma. Sin embargo, a través de este link de YouTube se puede ver en buena calidad.
5. Los tallos amargos: el periodismo en el cine noir argentino

Los tallos amargos es una de las primeras películas de cine noir argentinas, estrenada en 1956, dirigida por Fernando Ayala y musicalizada por el fenómeno Astor Piazzolla. La historia sigue la vida de Gasper, un periodista interpretado por Carlos Cores, que se encuentra agobiado y frustrado con su trabajo y sus condiciones de vida.
“Llegué al periodismo esperando una vida de aventuras, visitar países, discutir con hombres de Estado, ser uno de esos personajes de los libros y las novelas.”, reconoce Gasper con enojo ante un compañero de redacción. Sin embargo, el protagonista se encuentra con Paar Liudas, un barman de origen húngaro que le explica cómo puede vivir del periodismo.
Liudas le explica que miles de inocentes creen que el periodismo es “una varita mágica” que permite acceder a lugares, personajes y situaciones maravillosas. Así, le propone montar una gran estafa: una academia falsa de periodismo por correspondencia.
Con un relato fragmentado entre las historias individuales de cada uno de los dos personajes, Ayala busca un tono surrealista, en donde el filme se vuelve cada vez más oscuro con el pasar de los minutos. Las ambiciones personales y la desconfianza mutua generan una tensión progresiva que alcanza su punto cúlmine para el final de la película.
Los tallos amargos no se encuentra disponible en ninguna plataforma, aunque se puede ver a través de este link de YouTube.
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